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    '文化 Alice Newell-Hanson 2016.08.28

    这位25岁的画家用油画重现了社交网络上的日常照片

    在 Tristan Pigott 的油画里,你很容易找到共鸣:那些好像随意用手机拍下的场景,正如你在 Instagram 之类图片社交网络上看到的照片。

    这位25岁的画家用油画重现了社交网络上的日常照片 这位25岁的画家用油画重现了社交网络上的日常照片 这位25岁的画家用油画重现了社交网络上的日常照片

    在 Tristan Pigott 的油画里,你很容易找到共鸣:那些好像随意用手机拍下的场景,正如你在 Instagram 之类图片社交网络上看到的照片 —— 坐在地铁上百无聊赖的三五好友,正在化妆准备出门的女孩,自己一个人因寂寞而拍下的静物,或者是睡眼惺忪地吃着早餐 ...... 

    在他的作品中,那些似乎独属于社交网络的场景被用油画还原,展现出一种日常和超现实的奇妙组合。我们找到这位出生于1990年的画家,跟他聊聊油画在社交网络时代的地位,以及怎样才是他看来最自由的创作方式。

    i-D:你还记得自己画的第一幅油画是关于什么的吗?
    Tristan Pigott :记不太清楚了。就记得从8岁到12岁之间几年,我要画很多静物,其中既包括像鹿的头骨这种怪玩意儿,也有像靴子这样的日常用品。在那之后,我有整整12年都没画静物。

    那你是如何意识到自己想成为一个职业艺术家的呢?
    我当时面临的选择是:要么在一家体育用品连锁店整理货架,要么就好好地、认真地去画画。我当然选了后者。

    在形成自己风格的过程中,你都受了谁的影响?
    我后来专门读了艺术专业,看了很多画家的作品,包括 Hieronymus Bosch 、 Bronzino 、 Francisco Goya  、 John Currin 和 Ken Kiff 这样的大师级人物。不过如今艺术学校最好的一点是,老师不会给你强加太多技术上的限制,也允许你走捷径,前提是要有自己的风格。

    你画的场景都是真实发生的吗?
    我的目标,就是能打乱人们对油画所谓 “严肃” 特质的认知 —— 尤其在绘画领域,我们给图像赋予了太多意义。很多时候,我就是把社交图片上的场景画下来,因为这样会更自由,不像传统的肖像写生那样有诸多条条框框。不过打心底里,我还是认为:没有任何参照物的绘画才是最自由的。

    在你的很多作品里,尽管人物很真实,但他们身后的背景都很抽象 —— 要么是被调整的景深,要么是大量的色块。
    我这么做的主要目的,就是为了让场景戏剧化。另外就是希望抽象的背景能让看画的人从心理上更注意人物本身的状态,算是我玩的一个小游戏吧。 

    作为一个艺术家,你现在最希望创作的项目是什么样的?
    如果能给 那颗和英国首相大卫·卡梅隆的私处有过亲密接触的猪头 来幅肖像,那真是再好不过了。

    Credits

    作者:ALice Newell-Hanson

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    标签: '文化 , 艺术 , 油画 , 摄影 , 手机 , Instagram , Tristan Pigott , 静物 , 地铁 , 女孩 , 抽象 , 卡梅隆 , 作品 , Hieronymus Bosch , Bronzino , Francisco Goya , John Currin , Ken Kiff , 风格'

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